Pratiques collaboratives et relations aux territoires dans l'art contemporain

Cette conférence avait pour objectif de discuter des pratiques artistiques collaboratives et des relations tissées par les artistes aux territoires qu'ils investissent par leurs projets. Pourquoi et comment se développent des dynamiques de collaboration artistique dans l'art contemporain (occupation collective de lieux, création participative...) ? En quoi le territoire, ici considéré au sens d'une portion d'espace vécu par divers acteurs (habitants, passants...), peut à la fois constituer une source d'inspiration artistique, être composé de ressources matérielles et sensibles révélées par les artistes, et accueillir des projets artistiques ouvrant de nouveaux espaces de partage et de liens en son sein ? Pour réfléchir à ces questions, la conférence a proposé dans un premier temps d'aborder les relations des artistes et lieux culturels aux territoires au prisme de trois métaphores : l'ancrage (localisation et accès aux ressources du territoire), l'encastrement (réseaux et insertion dans le territoire), l'empreinte (traces et effets sur le territoire). Dans un second temps, les témoignages de deux artistes / collectifs invités au Salon de Montrouge (collectif MASI, Théophile Péris) ont permis d'illustrer les récurrences et la diversité des manières dont les artistes peuvent déployer des pratiques collaboratives et tisser du lien au sein des territoires.