La musique change de disque

De la beatlemania à l'hystérie des fans de K-pop, du merchandising lucratif d'Elvis Presley aux cercueils-sextoys de Mylène Farmer, du Walkman des lycéens de 1980 au compte Deezer des collégiens de 2022, la musique irrigue notre quotidien et semble éternelle. Pourtant, que de changements, de métamorphoses et de retournements de situation ! Qui aurait parié qu'à l'ère du MP3, Orelsan vendrait des vinyles et Lady Gaga, des cassettes audio ? Ce livre vous propose de découvrir comment l'industrie musicale s'est réinventée, depuis la production (entre majors et circuits courts, via le crowdfunding) jusqu'à la distribution (disquaires de toujours, festivals de demain et plateformes de streaming) et, bien sûr, le marketing (quel produit dérivé pour vendre l'esprit punk ?), la finance (les catalogues, un investissement rentable ?) et la critique rock (la presse musicale, no future ?). Qu'est-ce qui a changé chez les consommateurs de pop et de rock ? Beatmaker, topliner… quels sont les nouveaux métiers de cette industrie culturelle en mutation ? Prendre un selfie avec son idole coûte-il aussi cher que de s'offrir sa figurine en série limitée ? Peut-on créer un tube sans passer par TikTok ? Un drôle de marché, assurément. Et de drôles de réponses au fil de cette enquête, avec trois interviews exclusives. À lire en musique, grâce à une setlist thématique.